El arte y la expresión artística es una manera de conocer y transformar la realidad; por eso la Educación artística al constituirse en una de las dimensiones fundamentales del ser humano, es básica y educable dentro del proceso de formación integral.

La Educación artística se propone incentivar en todos los estudiantes un mínimo de producción que favorezca la expresión de ideas, pensamientos, percepciones y sentimientos, dentro de un ámbito integrado por colores, formas, movimientos y sonidos, entre otros, que desarrollen integralmente su sentido estético y su personalidad.

De este modo, el área se plantea unas metas a lo largo del recorrido escolar en los distintos niveles, con la finalidad de fomentar habilidades comunicativas, creativas, y estéticas, frente a los lenguajes artísticos. La oferta de varios programas como las artes plásticas, las artes escénicas, el cine, la danza y la fotografía, ayuda a favorecer la perspectiva artística. De esta forma, el alumno puede ir escalonando su perfil artístico y perfeccionando su especialidad.

Metas:

• Desarrollar la sensibilidad del estudiante con miras a una mejor y más clara interpretación de las artes plásticas.
• Permitir que el alumno conozca las características y el desarrollo histórico de cada período del arte con el fin de que logre una óptima interpretación del mundo artístico.
• Orientar al estudiante a distinguir los elementos propios del lenguaje artístico aplicando los conceptos teórico-prácticos -a través de las actividades propuestas en cada encuentro escolar-.
• Lograr que el alumno identifique y aplique las diversas técnicas artísticas como elemento fundamental para el desarrollo de su creatividad.

¿Cómo trabajamos?

El trabajo artístico se convierte en una provocación directa que el docente realiza durante las clases buscando captar el interés de los estudiantes, constituyéndose esto en un reto personal para el profesor al momento de desarrollar sus proyectos creativos, ya sean individuales o colectivos. Incluso, los alumnos proponen ideas que son usadas de pretexto para abarcar de manera cooperativa, el compartir de distintas técnicas y habilidades manuales para el desarrollo de productos artísticos.

Por lo general, los proyectos nacen de las necesidades de los estudiantes y su dinámica (cuestionamientos sociales y productos de aprendizajes de distintos saberes), permite transversalizar con otras áreas y generar un producto cooperativo.